而今年七、八月，《变形金刚》又在中国狂卷2亿元票房。同期上映的上海电影制片厂动画力作《勇士》，尽管紧急动员各种社会力量支持，最终也只获得600万元票房。勇士在金刚面前变成了“烈士”。
实力悬殊，成为中国文化产业向外出击的又一大瓶颈。仅以动画产业为例，由美国迪斯尼等公司主导的动漫产业，包括动画卡通、网络游戏、手机游戏、多媒体产品等内容，正成为继IT产业之后的又一个全球经济热点。美国网络游戏业连续4年超过好莱坞电影业，成为全美最大娱乐产业。日本游戏市场每年创造着2万亿日元的市值规模，动画产品出口值远远高于钢铁出口值。而上世纪六七十年代曾以《大闹天宫》写下辉煌的中国，却沦为动漫产品的最大输入国。
近年来，百老汇音乐剧《悲惨世界》、《剧院魅影》，以及美国迪斯尼音乐剧公司制作的《狮子王》、《小熊维尼》络绎不绝地到来，更让人们清晰地看到：中国文化企业与海外同行从综合实力，到文化产品生产、营销以及塑造、维护文化品牌等方面都存在惊人差距。
突破三：努力为中国文化产业造“芯”
在日益全球化的文化、经济舞台上，中国的许多文化企业仍然坚守着自给自足的“小农经济”生产方式，没有强烈的意愿参与国际市场竞争。 中国社会科学院文化研究中心副主任张晓明说，影响我国文化走出去的最大问题是，中外文化产品在质量上存在着相当大的差距。“我们会模仿，会根据别人的想法来制作产品，但很少能做出一些创造，而创造是文化产业的灵魂”。
多年来我国能在国外叫得响的文化产品，大都是功夫、杂技和民俗表演，局限于传播琴棋书画、武术气功等传统文化，缺乏对我国文化创新成果的宣传和弘扬。其实中国的新时期文化同样精彩，需要的是挖掘、加工和创新。
一部叫《猫》的音乐剧，目前为止全球票房超过30亿美元，这是许多中国文化企业想都不敢想的。中国对外文化集团公司总经理张宇说，《猫》其实就是高度市场化的一个成果，中国文化要想走出去，就必须形成“中国化的国际文化产品”或“国际化的中国文化产品”。
“其实我们不是没有好的题材，在全球化的形势下，文化正在实现无国界流动、无国界分享，像我们的‘花木兰’就被美国引进开发了，‘孙悟空’也被日本拍了不知多少个版本。”张晓明分析说，有题材却拍不出好东西，原因是我们向来关注的是如何以我们的文化去影响别人，而不关注别人需要什么，什么样的产品更有吸引力。其实中国文化要走出去、走得好，首要的是引发国外观众的兴趣，然后再谈影响他们。我们以前的文化生产在与国际对接的过程中，自说自话的时候比较多，不太关注别人接受的程度，现在要转变这种态度。 |
