上世纪90年代，文化产业开始兴起，并逐步形成规模。于2004年3月29日，国家统计局在同有关部门共同研究后，制定了《文化及相关产业分类》，以规范文化及相关产业的口径、范围。这对文化产业的发展，起到规范与促进作用。

　　最近，北京、上海等许多地方，又兴起了文化创意产业。文化创意产业同文化产业有什么区别与联系，在统计上如何分类。这就成为值得关注的问题。

        文化创意产业同文化产业的关系

 　　上世纪90年代初，美国前首相克林顿提出了文化产业（Culture Industry）的概念。几年后，英国首相布莱尔又提出Creative Industry的新概念。直译为创造型产业，新加坡开始译成创意产业，甚为确切。创意指富有创造性的想法、构思、意念、主意。由于创意产业概念，并不含盖科学技术上的创造发明，而专指文化领域中的创新，因此，更明确的称为文化创意产业。其实这两个概念的含义是一样的。

　　文化产业，可定义为，通过市场机制和运作，将文化制品及文化服务，转换为商品与服务，实现货币化的产业。文化创意产业，则定义为，依靠个人的创造力、技巧及天赋，通过知识产权的开发和运用，而能创造财富与增加就业的产业。

　　将这两个概念进行联系与比较，就可看出，两者既有共同点，皆为文化领域中创造财富的产业；又有不同点，文化产业更为广泛，文化创意产业则专指通过知识产权开发和运用的那一部分。如果说文化产业是块奶油蛋糕，那文化创意产业就是蛋糕顶端的那块奶油。比如电影院、书店、画店、印刷厂、大剧院、电视台、互联网等都属文化产业，他们经营文化产品，提供文化服务。但不能算文化创意产业，唯有构成知识产权的，如电影制片、出版、作画、文化演出、电视节目制作、动漫制作、互动游戏软件制作等等，能形成知识产权的那部分，才能称为文化创意产业。

　　由此可见，文化创意产业正是文化产业的源头与原动力，也是基础与主干。全世界有数不清的电影院，每年票房近千亿美元，都算文化产业的收入，但全球85%的片源来自美国的好莱坞，他们才算是文化创意产业，是他们制作各种影片，并拥有版权。所以我国电影院，放映这些美国大片，虽可创票房多少亿元，但大部分收入，皆被拥有知识产权的美国制作片商等拿走了。美国人通过版权，不仅取走了大部分利润，还通过这些影片，来宣传美国的价值观念、生活方式，动摇别国的传统文化与国家的文化主权。因此，发展文化创意产业，不仅是为本国的文化产业拥有自主知识产权，也同样是为了弘扬民族传统文化，为了捍卫自己的文化主权。