【编者按】1986年5月9日，一场在北京工人体育馆的演出，由于有了百名歌星齐唱《让世界充满爱》以及崔健第一次演唱《一无所有》，这一天被视为中国流行音乐及摇滚乐的诞生日。同年，一直是歌坛新人诞生以及巨星催生的摇篮的央视青年歌手大奖赛上，首次分唱法进行比赛，把通俗唱法列入了其中。于是，流行音乐终于正式宣告占领了中国流行文化的主流舞台。

　　时光飞逝。一转眼就是20年。这20年来，中国流行乐从一个呱呱坠地的“婴儿”成长为“青年”。这个“青年”到底发展的如何？有人说，内地流行乐是“春光灿烂，独领风骚”，也有人说“狗屁不如，一无所有”。20年的风风雨雨，中间经历的曲折困苦自然不消说，但毕竟是长大了。在这里，我们管他“虚假繁荣”也好，还是“快速发展”也罢，只和大家一起去回顾。回视过往的足印，只为了找到方向，更好地前行。

回首20年 光荣与梦想的年代

　　1986年，百名歌星开启新时代。对于中国流行音乐来说，1986年是值得纪念的一年，中国流行音乐在那一年得到了官方和传媒的一致认可，流行音乐人终于名正言顺地登上舞台，并在后来的20年里独领风骚。

　　1987年，歌坛狂刮西北风。如果说1986年是流行音乐兴起的一年，1987年就是走向繁荣的一年。《血染的风采》、《思念》、《绿叶对根的情意》、《信天游》、《心中的太阳》、《离不开你》、《少年壮志不言愁》、《我热恋的故乡》、《祖国赞美诗》、《黄土高坡》等一大批原创歌曲迅速创作成功并一唱走红。同年，韦唯、毛阿敏先后在波兰和南斯拉夫的国际音乐节上获奖，中国音乐开始走向海外。

　　1989年，"港台歌星"涌进卡拉ok厅。与前几年的热闹景象相比，1989年的内地流行乐坛颇为寂寞。老金说，当年仅有《爱的奉献》、《故乡是北京》、《烛光里的妈妈》和《今天是你的生日》等几首歌曲流行开来。和刘欢一样，电视连续剧《篱笆、女人和狗》也成就了张藜与徐沛东。他们创作的《篱笆墙的影子》、《苦乐年华》两首插曲成为当年最火的歌曲之一。

现象：歌手做作黑幕多 内容苍白抄袭频

　　少了真诚 多了做作

　　20多年前的流行音乐，首先是通过电影歌曲走入大众视野的。当时电影是人们感悟生活的最有代表性的大众娱乐媒介，因此，紧扣时代脉搏的流行曲受到观众拥戴。而现在，唱片、演唱会、歌赛、网络等取代影视剧成了歌坛发展的主战场，歌手发展渠道更为多元，曲风也更多样，令人羡慕。然而，当年歌手滚着泥巴从民间走来，尽管形式不免粗粝，配器也还“原始”，但词曲内涵都熨帖着普通人的情感，透着真诚的力量。如今，歌手多从不食人间烟火的“偶像”型包装路线中诞生，曲风常常模仿这、模仿那，反而少了些真诚，多了些做作。

　　注重造“星” 忽视创作

　　台湾乐坛资深创作人李宗盛直言不讳地指出，现在歌手很多，好歌却太少。希望音乐人能够回归音乐本身，也就是核心意义上的创作。他说，“创作人应该是流行音乐的灵魂，而现在乐坛很多公司却只知道搞造星运动，而忽略了创作”，如此发展下去，乐坛将成为一个没有生命力的“空壳”。

　　内容苍白 抄袭频频

　　“花儿”乐队抄袭事件就是一个典型和反面教材。歌手刘欢指出，圈内有一些年轻歌手以为另类、颓废，才能找到艺术灵感，这是十分可怕的事情。作曲宿将谷建芬认为，写出人生况味和情怀的好歌，是支撑歌坛发展的根本源泉。而这种行为，从艺术道德来讲是不允许的，从音乐事业的发展上看更是不允许的。她认为，一些歌曲内容苍白，抄袭来凑，走上了远离大众的歧路。不少前辈音乐人认为，年轻一代音乐人首先要学会独立思考、独立创作，只有真诚地把音符交给大众，才会得到发自内心的掌声。

　　音乐排行榜与黑幕形影不离

　　业内专业人士指出，“要奖”一直是国内流行音乐评奖的“痼疾”。“要奖”是目前许多排行榜心知肚明的内幕，由于排行榜本身就是一种很具市场效果的商业模式，显然已沦为各方利益角力的工具，在某些拥有了话语权的商业利益者操纵和安排下产生的奖项，“黑幕”在所难免。颁奖主办者、唱片公司、大牌歌星、包括唱片公司和歌星的朋友，甚至某些评委和策划人都在参与这种“共谋”。